El festival de la canción de autor cierra con un homenaje a Aute y a Cuba

Barcelona, 3 mar (EFE).- El festival de canción de autor Barnasants clausurará su vigesimotercera edición en La Habana (Cuba) con un homenaje a la cultura cubana y a Luis Eduardo Aute que constará de conciertos y exposiciones del 16 al 22 de marzo.

En la presentación de la clausura del festival, que este año ha ofrecido medio centenar de actuaciones en Barcelona, el director de la SGAE en la zona mediterránea, Ramon Muntaner, ha señalado que el concierto "La trova le canta a Eduardo", que se llevará a cabo el día 21 en La Habana, "puede hacer historia".
El primer concierto de clausura de Barnasants fuera de Barcelona reunirá en el escenario del Auditorio Karl Marx de La Habana a los grandes intérpretes de la Nueva Trova como Vicente Feliú, que lo coordina, Silvio Rodríguez, Santiago Feliú, Amaury Pérez y Liuba María Hevia.
Además, "de alguna manera, Pablo Milanés, que no puede estar presente porque está de gira, también estará", ha explicado el director del festival barcelonés, Pere Camps, que ha señalado que Luis Eduardo Aute "en principio está previsto que asista, pero no que actúe", y ha destacado que el homenaje se grabará en directo y lo editará el sello Barnasants-Canción de autor.
"Aute es una gran figura que reivindicar. Un artista total y uno de los grandes defensores de la pluriculturalidad", ha señalado el director de Barnasants, que ha recordado su importante obra plástica, cinematográfica y poética, reflejadas en el homenaje.
Así, el programa de actos se abrirá 16 de marzo con un concierto de homenaje a Aute de la Orquesta de Solistas de La Habana, dirigida por el contrabajista Iván Valiente, incluirá un ciclo dedicado al "Eduardo Cineasta", la primera gran exposición retrospectiva de su obra plástica -"Transfiguraciones. Antológica 1951-2001"-ñ y otra dedicada a su obra poética en la que se presentará una edición especial de "Poemigas", sus breves juegos de palabras.
Aute, quien visitó Cuba por primera vez en 1978, inaugurará personalmente la exposición de su obra plástica en el Museo Nacional de Bellas Artes de La Habana, y que después podría viajar a Santiago de Chile y Buenos Aires.
Para "aprovechar el homenaje y "abrir otra puerta", según Camps, BarnaSants lleva a La Habana a tres jóvenes cantautores de expresión catalana: Roger Mas, El Fill del Mestre y Òscar Briz, que presentarán su repertorio, versionarán a Aute y "quizás hasta traduzcan al catalán alguna de sus canciones".

El Museu Picasso de Barcelona adquiere dos obras y redistribuye la colección permanente con 50 obras menos

Se crea el 'Carnet Picasso' que, al precio de una entrada, fomentará las visitas del público local BARCELONA, - El Museu Picasso de Barcelona presentó hoy dos nuevas adquisiciones: la pintura 'Jaume Sabartés com un faune tocant l'aulos' (1946) y el linograbado y siete pruebas de 'Home amb gorgera, segons El Greco' (1962). Además, la redistribución de la colección permanente, que ha conllevado modificaciones arquitectónicas, permite hacer nuevas lecturas de la muestra, que se ha reducido en 50 piezas para favorecer la puesta en valor de las obras.

"Menos es más", sintetizó el director del Museu Picasso, Josep Serra, quien explicó que con esta nueva museografía, en la que la iluminación y el grafismo también es diferente, se ganará "mucho" valor expositivo y se podrán hacer "relatos nuevos" y "lecturas más transversales de Picasso".
Las dos nuevas obras que acoge desde hoy el Museu Picasso se adquirieron en Londres en enero por precios y sistemas diferentes. El retrato de Sabartés costó 463.000 euros y se adquirió en subasta pública, mientras que el linograbado se compró a la galería Mulder de Londres por 128.000 euros.
El interés principal del museo por el retrato de Sabartés radica en el hecho de que éste fue el fundador del Museu Picasso y que la obra se complementa con otro retrato de Sabartés en fauno que también posee el museo barcelonés.
El linograbado y las siete pruebas de sus cuatro estados son especialmente relevantes porque permiten observar el proceso que ideó Picasso para ejecutar linóleums en color con una única matriz. "Faltaba una obra que mostrase el proceso creativo" de Picasso, reconoció Serra, y destacó que el artista malagueño "revolucionó tanto" la técnica del linograbado con su particular uso del color que "creó una técnica nueva".
DOS NUEVOS ESPACIOS.
Además de las reformas, el museo estrena el espacio Sabartés, dedicado al fundador del museo que, además, fue amigo y secretario personal de Picasso. Jaume Sabartés (1881-1968) fue objeto de la atención del artista dentro de su iconografía, y son muchos los retratos a lápiz o al óleo a través de los que se entrevé una complicidad especial.
También es nueva una galería compuesta de tres salas en las que se mostrarán el fondo de grabados del museo en coherencia con la gran importancia que tienen en el conjunto de la colección. Las presentaciones serán de duración anual y monográficas sobre un tema o una técnica determinada.
La primera muestra que acoge este espacio se centra en el 'Picasso linograbador' con una selección de 37 obras realizadas entre 1958 y 1963 con esta técnica con la que "Picasso ejerce de Picasso como nunca", indicó Serra.
La voluntad de incrementar el patrimonio y de repensar la obra de Picasso es el motor del museo que, creado cuando Picasso aún vivía, partió "de la intención" del pintor de ceder su obra a la ciudad, recordó el alcalde de Barcelona, Jordi Hereu.
UN 'CARNET PICASSO' PARA FIDELIZAR AL PÚBLICO LOCAL.
"Para que este sea un museo absolutamente vivido por la ciudad, estableceremos nuevos mecanismos" para fomentar las visitas del público local, como el 'Carnet Picasso', indicó Hereu. El carnet, que se podrá adquirir por 10 euros --el precio de una entrada-- y a partir de abril, hará que el "patrimonio sea realmente accesible" y tenga "una implantación social" mayor a la actual, según Serra.
"Las muestras temporales son masivamente visitadas por los ciudadanos de Barcelona pero queremos establecer una repetición" en las visitas para "fidelizar" al público local, puntualizó el director del museo.

Miembros the Clash, Sex Pistols reviven espíritu punk londinense

LONDRES (Reuters) - Los arquitectos del punk rock británico pasaron silenciosamente el relevo a una nueva generación en un pequeño bar de Londres, pero el secreto salió a la luz y está por dar el golpe en América del Norte.
Los miembros fundadores de The Clash, Sex Pistols, Generation X y una colección de bandas jóvenes revivieron el espíritu punk de Londres de 1970 en pequeños conciertos en el antiguo territorio de los Clash en el barrio Notting Hill.
Mick Jones, fundador de The Clash, regresó a sus raíces y a juzgar por las seis semanas en que colmó Inn On The Green, aún se mantiene fiel a sus ideales punk.
Jones y Tony James, antiguo miembro de Generation X, utilizaron con su banda Carbon/Silicon las noches de viernes para espectáculos en los que promovían a una serie de jóvenes bandas locales.
Por una entrada de sólo 10 libras (unos 20 dólares), se podía escuchar a bandas de adolescentes como Sandinistas tocar covers como "White Riot" y "Magnificent Seven" de The Clash ante una multitud de 150 personas, entre la que bailaba Jones, claramente divertido.
"Queríamos hacer algo para los artistas locales, los talentos locales," dijo Tony James, mientras compartía la barra delantera en un reciente concierto junto varios seguidores.
"Nunca pensamos que sería algo como esto," comentó un sonriente Mick Jones empapado de sudor, haciendo referencia a una extasiada multitud -principalmente de unos 40 años- que esperaba para entrar.
Su banda arremetió luego con canciones que mezclaban dosis de riffs al estilo The Clash y armonías del primer album comercial de Carbon/Silicon lanzado el año pasado.
Y hubo sorpresas para los viejos aficionados al punk. Muchas sorpresas.
En el primer show el ex baterista de The Clash Nicky "Topper" Headon subió al escenario para la repetición de los clásicos "Train in Vain" y "Should I Stay or Should I Go." Fue la primera vez en 25 años que Headon y Jones tocaron juntos.
En las noches siguientes estuvieron Glen Matlock y Paul Cook de Sex Pistols, quienes interpretaron el cover "Stepping Stone."
Otros invitados fueron el poeta punk de Manchester John Cooper Clarke, quien usualmente abría el show para los Pistols, Buzzcocks y Joy Division; Pete Wylie de Wah!, e incluso miembros de The Pogues.
Al mismo tiempo, el director de cine y músico Don Letts, considerado como quien combinó el punk y el reggae con el mundo de los DJ's en el Roxy Club de Londres, filmaba los espectáculos.
Entre varias actuaciones de grupos locatarios, como el colorido Rotten Hill Gang tocando mezclas de rap, dub y rock, y talentosos músicos callejeros, el DJ de BBC Gary Crowley pasaba discos de vinilo.
Carbon/Silicon realizó su séptimo y último concierto con entradas agotadas y un final espectacular, antes de su primera gira de 19 fechas que los llevará por Estados Unidos y Canadá en marzo y abril.